Teorii Marconiego poświęcona zostanie pierwsza edycja cyklu interdyscyplinarnego Ekspektatywa, w której swój projekt przedstawią gdańska artystka, Kasia Krakowiak oraz współpracujący z nią architekt i specjalista od akustyki - Andrzej Kłosak. Rozpoczęte badania koncentrują się wokół zagadnienia auratyczności fali dźwiękowej i możliwości jej istnienia wbrew upływowi czasu. Co dzieje się z dźwiękiem, którego czas dobiegł do końca i nie jest już słyszalny oraz jak i czy w ogóle, można usłyszeć go ponownie bez wcześniejszego zarejestrowania. Zespół zainspirowany opowieścią o próbie zidentyfikowania utworu, jaki grała w ostatnich minutach statku orkiestra na tonącym Titanicu, rozpoczął tworzenie w pełni analogowego osprzętu nadawczo-odbiorczo-pomiarowego, dzięki któremu zbadana zostanie potencjalność odsłuchu wydobytych w przeszłości dźwięków na przykładzie echa. Praca z echem w mieście ma na celu skoncentrować odbiorców na zagadnieniach tzw. "pejzażu dźwiękowego".

Kurator: Krzysztof Gutfrański

First edition of interdisciplinary cycle Ekspektatywa is devoted to Guglielmo Marconi theory about possibility to hear whole sounds which diminished with use of special sensitive devices. Gdansk based artist Kasia Krakowiak with Andrzej Kłosak - architect and acoustic take his goal on question of aural qualities of sound wave phenomenon and possibility of its existence against the lapse of time. What happens with sound which diminished and isn't audible any more? And in what way - if its even possible - we can hear unrecorded sounds from the past? The team inspired by the story of last song played on the sinking titanic start to create fullly analogue broadcasting-receiving-measuring fixture for investigate possibility of hearing passed sounds in the case of echo phenomenon. Working with echo in the city goes to concentrate audience with questions of "soundscape".

Curator: Krzysztof Gutfrański

Urodzona w 1980 r. Była asystentką prof. Mirosława Bałki w Pracowni Rzeźby na ASP w Poznaniu. Od 2008 r. prowadzi mobilny projekt radia all. FM. Brała udział w ponad 20 wystawach grupowych i indywidualnych. Współtworzy interdyscyplinarne grupy, współpracuje z technologami telefonii komórkowej, krótkofalowcami, programistami. Wykorzystuje przestrzeń Internetu oraz częstotliwości radiowe. Jej projekt FreeRadioJaffa to interwencja w przestrzeń audialną. Artystka „pożycza częstotliwość” od stacji radiowych i spacerując np. wzdłuż korków ulicznych powoduje, że w samochodach słychać jej transmisję. Audycje polegają na wygłaszaniu krótkich haseł, np. w Izraelu nawiązywały one do eksmisji Arabów z Jafy, a we Wrocławiu – losu mieszkańców domów poniemieckich. W audycjach prezentowanych w 2008 r. w ramach wystawy Nie ma sorry w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie, tematem audycji był potencjał, jaki niesie ze sobą hałas. Artystka kontynuuowała tą linię pracą Zabiorę Cię na Księżyc, pokazywanej w CSW Znaki Czasu w Toruniu w ramach projektu Poszliśmy do Croatan. Mieszka i pracuje w Gdańsku.

www.radiofreejaffa.com
www.20khz.hmfactory.com

Born in 1980. She was an assistant of professor Miroslaw Balka at Sculpture Departament of Adam Mickiewicz University Academy of Fine Arts. Since 2008 she has developed mobile radio all. FM project. Participant of many group and also individual shows. She creates interdisciplinary groups, co-operating with mobile-phones technology, shortwave transmitters users, programmers. Her project FreeRadioJaffa is sound intervention in the public space based on Mini FM technology - by aproppriating frequencies from existing stations and to broadcast her own shows on it. In Israel her shows deals with situation of Arab people eviction from Jaffa,in Wroclaw [PL] - with situation of inhabitants of after-german houses. Within the 'Ain't no sorry show' exibition at Warsaw MoMA she used potential of noise. She continues this investigation by project 'I'll take you to the Moon' at CCA in Torun (within the show 'Gone to Croatan'). Lives and works in Gdansk.

www.radiofreejaffa.com
www.20khz.hmfactory.com